提起High Fidelity, 我就要说我关于文艺青年的几条鉴别标准:

只要是文艺青年, ta一定会喜欢库切的"青春"一书.

只要是音乐青年, ta一定会喜欢高保真这部书.

好啦, 作为一个伪文艺青年, 今天豆瓣电台给我放了一首Hope Sandoval姐姐的Suzanne, 唤回了很多回忆啊. 那时候我刚进豆瓣, 听那张当时红得发紫的Bavarian Fruit Bread, 魂都没了(副作用是很困), 特别是翻唱Cohen的Suzanne一曲. 今天一查, 发现她居然今年又出了一张新专呢.

图为曾经被谣传吸毒挂了的Hope姐, 俺真的喜欢她的声音, 爆有磁性

虾米的suzanne一曲, 如果载入太慢, 亦歌也有这首.

在机场的时候慕名买了现在最受小众吹捧的monocle, 有点失望. 覆盖面很窄, 特别是时事经济, 挖得也不够深, 广告还超多. 最让我不舒服的是里面老吹捧自己和读者是精英(elite), 特权阶级(the privileged) 等等.

和我妈聊天, 被我妈说成是和人很保持距离, 很没有personal touch, 对别人的感情完全无知觉的一个人. 杯具....不过她说的也是事实, 但是我觉得这几年已经变personal很多了. 我妈这只白羊对人际关系要求真的很高呢. 不过我经常觉得没有好好回报别人好意, 所有人都对我很好, 都不知道该咋表现好了, 说谢谢吧又显得见外了, 不说又显得不当回事, 所以我一般都避免想这种问题, 宁可做没心没肺状跑来跑去.

最近对日本的印象稍有改变, 八成是看多了这个blog, 觉得这个国家的国民好像突然和蔼可亲了起来. 他们的文化方面啥都和西方世界很不一样, 随处可见奇葩, 真的是好多奇葩啊, 实在是太有特色了!

另外推荐一个哈佛的网络课程, 真是精彩得我嘴巴都合不拢, 哲学就该这么教! 噢雪特!

写这篇东西的时候我去某著名粉红论坛转了一圈(不让公开连接, 整个论坛处于地下状态中), 一进去就看见"战摇滚圈美人"的新帖, 俺就想找找有没俺偶像, 内心觉得他在国内不算流行, 大概没有他吧, 没想到冲进去第一个照片就是, 而且帖里好几个饭兴冲冲地八上了Bowie VS Jagger和Bowie VS Iggy VS Lou, 囧死我了, 一边想着"他流行起来就显不出俺品味的特别了", 同时也觉得"越来越受欢迎说明很强啊".

图: David Bowie柏林Heroes时期标准照, 其实他就是典型英国人长相.

俺还是觉得第一美人是Pink Floyd的吉他手David Gilmour年轻时候, 但是他的气场有点弱, 而且不上相, 动态比照片强出一万里, 而且容貌只保持了几年.

图: Gilmour年轻时期无敌的动态, 稍等gif载入较慢

第二是Led Zeppelin的Jimmy Page, 虽然我经常觉得按俺的审美他真有点胖(不要打我).

图: Jimmy Page (非fans不好找图啊就随便帖了)

鲍鱼爷爷对整个音乐界最大的贡献就是提出了音乐和形象是一体的. 原因有二:

1 鲜明的形象有视觉冲击力, 一上来就把人震住了, 让人更容易投入到音乐氛围中. 不仅仅是唱歌而已, 而是一场表演, 除了音乐外, 还要有故事贯穿始终, 有高潮有结局.

2 形象劲爆有利于增加话题性, 更容易搏出位.

总之, 他这一派提倡的是音乐要有"表演性质", 后来这个理念成了流行音乐圈的大主流, 现在的演唱会和新人的包装都表演化了.

不过, 一般流行乐手, 特别是美国的流行乐手, 不敢提特别出格的形象, 哪怕是麦当娜也不敢太过分, 毕竟装双性恋的外星人会同时收到直人和弯人等大多数地球人的攻击.

Lady gaga胆子还是挺大的, 没事传传自己是变性人的消息, 穿着打扮也很吸引眼球, 接受采访时回忆当年如何吸毒, 在流行音乐圈这已经算过分了.

不过我觉得她的形象和她的音乐结合不够紧密, 和鲍鱼、麦当娜这种"人、戏、乐"不分的还是很有差距。她要继续努力啊, 不过说实话一个流行乐新人, 很可能也不由自主.

她的另一个风险是一旦音乐不流行了，她马上就彻底成笑柄了。她这样的明星和芙蓉姐姐只有一步之远。

据说条件很艰苦，不过越艰苦越好玩，扎个帐篷多狼漫啊。就像Glastonbury一样，看了The big picture拍的紧身气倍足的图以后，我简直把去那儿当成了除了看极光外第二号梦想。

这个rss看来看去老是一堆奇怪的演出，终于有一天我发现了一个熟悉的名字——祖克曼（Pinchas Zukerman）,然后就冲上去预订了两张最便宜的票（你看我有啥都不忘记某人）。

今天和某人去听，满场都是状若音乐学院学生的人，座位越有35%左右空着，所以为了影响音乐厅把我们这些坐在犄角旮旯里的人都赶到前排做，很爽。某男怀疑Zukerman名头小所有没人看，我觉得他和Perlman的组合极有名，可能没了Perlman大人，他个人的知名度差点。

沮丧地说，他的琴声不和我口味。所谓琴声不是指他的提琴不好，而是他特有的运弓方式让小提琴发出的声音不是我喜欢的类型。每个名家的琴声都非常有特色，我为啥做了Grumiaux的超级fans？就是因为他“喜欢把小提琴的弓毛绷得相对松弛，依靠压力较轻的运弓取得绵延无尽的运弓效果和纯净的音质”，换言之，就是在他的演奏里听不到提琴强力换弦或者压弓时那刺耳的声音。再加上他总是调高半个音，并且演奏速度比常速快一点，他的录音听上去总是透着一股明亮雍容的感觉。可是Zukerman和Perlman或者整个一代美国小提琴家一样，用的是比较锐利凶猛型运弓方式，我很不爱。

不过和他一块演出的一个女小提琴家的琴声柔和多了，在演出莫扎特的小提琴中提琴重奏的时候，我恍惚听到了Grumiaux和Pelliccia一块演奏莫的Sinfonia Concertante的无乐团版本。可惜接下来的曲目我都不喜欢，最后那个布拉姆斯的五重奏对我真深奥啊，旋律性低，而且声音都混在一起，我都不能辨别各个乐器了...我听音乐其实就是爱听各个声部的互动，爱分辨每个乐器的旋律线，然后看一堆旋律线咋绕在一块的，可是一到浪漫派，好多作曲家的旋律线都乱糟糟的，哎。

俺今天就听到一首有点惊艳的叫juliana的歌（box下载 ），作者叫Nicole Reynolds。俺好像对这类气氛比较安静，吉他很随意的伴奏的歌有soft spot，以前beatles的across the universe和julia就是这样子的。 这首juliana 的歌词 没啥特别，但是俺听到“stronger”这个词都时候突然有所触动。

这首歌莫名地让我想起一首俺从前在ILX论坛 挖出来的超冷门的小歌（box下载 ），注意，后面这首歌几乎百发百中的催泪弹，实在太情绪化了。但是千万别用itunes听，itunes会很奇怪的把声音搞得像很遥远似的。

Age of consent (the whooping and the stamping drum at the end is CLASSIC! This song is my staple "break-up" song because it's sad and liberating at the same time. Oh Jesus I love this song and the album cover.)

This article introduced me to New Order but it isn't really about the it.

另一方面他们的this must be the place(naive melody)有我最喜欢的爱情歌词之一
"
Home - is where I want to be
But I guess I'm already there
I come home - -she lifted up her wings
Guess that this must be the place
I can't tell one from another
Did I find you, or you find me?
"
另外引人注意的是, 中国地下摇滚乐队听上去都很talking headish, 特别是几个bass主导的post-punk乐队. 中国人嘛, 自然而然就很nerd, 而且唱歌的方式也是那种故意念经似的方式, 我第一次听就觉得很熟悉, 这次下了talking heads的live album--"the name of the band is talking heads"才想起来, 原来是像他们啊.

这张live album真是好啊真是好, 他们的proper albums因为和Brian Eno合作, production搞得很重, 所以听起来很怪, 像remain in light是借用非洲音乐搞的多个节奏一起前进的funky beats, 而live就不一样啦, 这些花里胡哨的都要搞掉. CD1是70年代末的一场show, 成员只有四个人, singer/guitarist Byrne, drummer Chris Frantz, bassist Tina Weymouth, keyboardist/guitarist Jerry Harrison, 把场子搞得那么dynamic真的很强悍. CD2是到了80年代的一场, 成员变成鸟9个人(!), 包括keyboardist Bernie Worrel (of Parliament fame), guitarist Adrian Belew(King Crimson和Bowie的乐队的成员), backup singers Nona Hendryx and Dolette McDonald, second bassist (!) Busta Jones, and percussionist Steve Scales. 我真不能相信Belew和TH这么配, 听听那首现场版的born under punches, 太强悍了, 两个bassist在一个乐队里多难以平衡啊, 他们居然作到了.

啊, talking heads真是nerd同学们的骄傲啊, 人家的nerd pop也能搞到世界首席alternative rock band的称号(1987年后被U2和REM取代鸟)!

Barney(吉他主唱)和Hooky(贝司)这一年来关系真的很坏啊, 在去年底tour的时候就频频传这样的消息. 这次Hooky告诉记者NO要永远解散鸟. 我不相信这几个老顽童, 估计过个五六年, 他们关系变好了, 也许会再重组.

Just wait till tomorrow
I guess that's what they all say
Just before they fall apart

---"Regret", New Order, 1993